桂林地方戲曲--廣西文場 又叫文唱、文玩子、雜調等,通稱廣西文場。源自江南一帶說唱藝術,長期與桂北民歌、小調和方言緊密結合,演變成為一種清唱類型的地方曲藝演唱形式。文場演唱形式多樣，有數人坐唱,一人一角;有一人立唱,身兼多角;還有做唱結合的表演唱;也有化妝、穿戲服的文場戲。文場音樂由四大調和數個小調構成聲腔系統。劇目有《西廂記》、《琵琶記》等300余種。由于演唱方便,語言質樸,深受桂北地區民眾喜愛。

廣西代表劇種--彩調劇 俗稱調子、彩燈、花鼓、花調、采茶等，是由農村歌舞、說唱衍化而成的"對子調"。形成于明末清初,為廣西代表性劇種之一。彩調最初為"雙簧蛋"形式,單人表演男女兩個角色,而"對子調"則由男女同臺表演。多從神話傳說、章回小說、市井軼聞中取材,積累劇目500出。彩調音樂分唱腔、伴奏曲牌、鑼鼓牌3類，唱腔約300種,伴奏曲牌有40種，鼓鑼牌有近20首。彩調《劉三姐》最具代表性,在國內外享有盛譽。

廣西代表性曲--零零落 廣西代表性曲藝之一,由蓮花落衍變形成。原為女盲人沿街賣唱的一種演唱形式,由一人領唱,另一人幫腔,加襯字"零零落"得名。曲調旋律較為簡單,無伴奏樂器,僅用兩塊竹制小板,按節奏重復擊板演唱,唱腔有"七字零零落"、"十字零零落"、"十指尖陰陽花"、"牡丹一枝花","苦零零"、"繡香袋"、"點兵歌"7個。現曲調加進引子、過門,并有兩人或多人演唱。傳統段子有《矮大娘洗澡》、《邋遢姑娘》等，現代生活題材的段子有《英雄兒女》、《新風贊》等。

桂林民間說唱藝術--桂林漁鼓 用桂林方言演唱的民間說唱藝術。演唱時左手抱漁鼓,右手執板,按節奏邊唱邊敲,這種演唱形式源于道情。曲調為4句一組的單曲體,徵調式。唱時4句一轉,反復多次,直至結束。唱詞要求生動形象和口語化,基本為7字句，逢雙押韻,一韻到底。敘述有人物有情節的故事,可演唱短、中、長篇。演唱者原為1人多角,現發展為2人或多人說唱和表演。中長篇多為《水滸傳》、《天寶圖》、《萬花樓》等傳統劇目。現今漁鼓,多反映現實題材,曲目短小精悍,抓住一個生活側面進行深入反映,如《雷鋒參軍》、《五分錢》等。其曲調有南路、北路之分，北路高亢、明朗,南路柔和、深沉。

古代祭祀舞蹈--儺藝 又名跳神,源于古代的儺祭,從中原傳入,到北宋時已形成群眾性的民間藝術。儺藝活動,一般舉行3天3夜,由1～3人著彩衣、戴面具表演。單人舞有《開山》、《盤古》、《耕種郎》等,雙人舞有《山魈》、《門神》等,三人舞有《游江》等。舞蹈動作源于生活,模擬動作多,格調古樸。舞步從表現簡單的情節發展為儺戲,如《孟姜女》。藝人稱劇本為"神書"，唱腔、曲牌為"神歌"。伴奏樂器有笛子、腰鼓、大鼓、拍板。道具有斧頭、大刀等。服裝為龍袍、花袍、劍裙、女裙等。儺藝多在酬神、還愿或祭祀活動時演出,亦作娛樂性演出,因貼近生活,深受群眾喜愛。

桂北民歌 桂北地區在長期生產、生活中形成的歌謠。與勞動相關的有笛篙歌、山歌，與民俗相關的有龍船歌、賀郎歌、婚禮歌、哭嫁歌等，與娛神祭祀相關的有跳神歌，與宗教相關的有回民歌曲。最具特色最普及的是山歌和龍船歌。山歌曲調簡單、樸實,節奏自由,在農村廣為流傳。龍船歌熱情奔放,節奏感強,流行于江河沿岸,有套曲8首或13首,即集人歌、出船歌、游船歌、扒船歌、連船歌、贏船歌、灣船歌、扯船歌等。唱詞多與悼念屈原、頌揚龍王有關,表達民眾祈求風調雨順、五谷豐登的善良愿望。